果醬音樂系列課程 "爵士鼓" Part 1.－果醬音樂 Jam Music

果醬音樂系列課程 "爵士鼓" Part 1.

近年來台灣學習爵士鼓的風氣盛行，不輸給吉他、Keyboard。每次在社團新人會上就看見許多新人選擇的樂器就是"爵士鼓"，於是我好奇的問問看他們的想法，為何會想學這樂器呢？結果得到的答案都蠻有趣的！大部分回答就是 1.不用看譜！ 2.帥！那究竟爵士鼓真的就只是這樣子嗎？接下來果醬音樂這篇文章相信可以幫助很多人更了解爵士鼓！

相信看過爵士鼓的人都知道，它是由很多種打擊樂器像是大鼓、小鼓、Hi-Hat、鈸等等"組合"起來的，因此，請記得它的英文名字就是"Drum Set" 意思就是很多種鼓組在一起，台灣翻譯為"爵士鼓"，所以很多人把爵士鼓英文直接翻"Jazz Drum"是不對的喔！

既然知道名字了，接下來就開始學習怎麼樣拿鼓棒，用鼓棒的方式記得要用"手指"的力量，切記不要用"手腕"。基本上除了銅鈸彈性較弱以外，每個鼓的鼓皮都有彈性，試著把鼓棒丟在上面，會發現鼓棒會彈起來，然後我們就可以利用這個方式，用手指來控制彈起來的高度。接下來就是練習所謂的"手法"，爵士鼓的手法多如繁星阿！近年來國外的爵士鼓手提倡最新的方式，就是把腳也要當成手來使用，因此手法的練習更複雜，其中也包含手腳的練習等等，將來有機會再跟大家說明！

而坐在爵士鼓上我們的打法分為兩種，一種是在大部分常見的方式 Cross Method 交叉式，因為大部分的人都是右撇子，所以右手用來打頻率最快的Hi-Hat。另外一種就是Open Method 開放式，這種方式通常會是左撇子的人，但在國外的教學裡，也有刻意讓右撇子的人學習這種方式，但在台灣的教學環境這種比較少。我自己兩種都有練，但最後我喜歡用Open Method 開放式，原因有機會再跟大家說明！

爵士鼓剛開始最是很好上手的樂器，因為沒有所謂的和聲學的部分(樂理)，頂多就是節奏，加上在台灣流行歌曲的爵士鼓部分很容易找到好聽又不算太難的節奏，因此學習起來在算是很快就有成就感的樂器。但是請記得一句話，音樂裡面最簡單的是節奏，最難的絕對也是節奏！我們流行歌曲大多是44拍的歌曲，有些金屬樂會出現5拍，但在爵士樂裡面很多奇怪的拍子，要是這種歌有拉丁曲風或是融合一些印度味道的風格，那就會有5、7、 11、 13甚至更怪的拍子出現，或者是同樣是44拍但是拍點細分的很特別，像Swing 、Shuffle之類的，因此爵士鼓雖然可以不需要處理所謂的和聲！但在節奏上可是有遠比和聲更複雜的部分需要練習，畢竟"音樂曲風"，其實就是來自於"節奏"的變化！

現在要開始進入重點啦！究竟爵士鼓要不要學習"看譜"呢？其實說到這個我要講到，我們為何需要譜，除了備忘以外，其實另外就是"統一"或是"達成共識"，假如是管樂團，或是純打擊樂團的，或是更多人的樂團，有團譜的話我們就可以在短時間內達成共識，大家都照著樂譜上面來演奏，這就是最快的方式啦！所以在學習上也許節奏的部份我們可以用一些符號來取代，為了方便學習，但是正統的爵士鼓譜我們還是必須要知道，音樂系裡面打擊樂器也是在視奏考試範圍內的，所以如果學習爵士鼓的你想要進去個管樂團或是爵士樂的Big Band等，視譜還是必須的，因為進去的門檻就是視奏！

其實我們都知道節奏就是音樂的骨頭，所以鼓手在樂團裡面除了節奏、打點準確是基本的要求外，對歌曲的"結構"鼓手也是要最清楚的，什麼時候進去副歌或是吉他手這時候Solo等等，鼓手要比樂團任何人要更清楚，在POP樂團裡面沒有所謂的指揮，其實鼓手就還包含這角色，鼓手可以透過每次的過門來提醒樂手要注意歌曲中的起承轉合等等，這些也算是鼓手的技巧的一環。另外我在國外的現代音樂學院發現，他們的鼓手，特別只有鼓手都會在專精另外一項有音階的樂器，其他的樂手不一定會有輔修，但爵士鼓的幾乎都有！我認為這是訓練鼓手的最好方式，我們很多時候在演奏都是用自己的樂器在想這時候應該要怎麼做，但要是鼓手也這樣子其實很危險的，鼓手要知道所有的"結構"也包含著這時候吉他手、Bass手的走法，因此只有更多廣泛的去接觸樂器才能讓這鼓手更多元，成為樂團裡面受歡迎的鼓手！這都是相當進階的技術了！

這裡提供一些影片，會比較清楚。

這是知名鼓手Dennis Chambers在錄音室裡面的Solo，裡面很多手法的部份，可見手法的重要性！